Фильм «F1», вышедший в прокат в 2025 году, представляет собой амбициозный проект, где технологии виртуального производства (VP) сыграли ключевую роль в создании реалистичных гоночных сцен.
Режиссер Джозеф Косински, известный по «Лучший стрелок: Мэверик», стремился к максимальной аутентичности, интегрируя съемки в реальные Гран-при Формулы-1 (F1).
Однако VP позволило преодолеть ограничения реальных гонок, такие как невозможность снимать опасные маневры с вымышленными машинами или в недоступных ракурсах. Ниже разберем, как именно применялась эта технология, опираясь на детали производства.
Почему виртуал продакшн подошел для «F1»?
В «F1» виртуал продакшн использовался не для всей картины (основные съемки шли на реальных трассах), а для интеграции вымышленных элементов в аутентичный F1-микс. Бюджет фильма (оценочно 200–300 млн долларов) позволил инвестировать в VFX-студии вроде Framestore, ILM и Red VFX, создавшие около 2500 визуальных эффектов.
Основные способы применения VP в фильме
Съемки проходили на 14 реальных Гран-при (включая Сильверстоун, Монако, Лас-Вегас и Абу-Даби) в 2023–2024 годах, с участием FIA и команд F1. Актеры Брэд Питт и Дэмсон Идрис ездили на модифицированных болидах Formula 2 (F2), но виртуал продакшн помог «вписать» их в реальные гонки.
Вот ключевые аспекты:
- «Рескиннинг» (перекраска) машин и окружения:
- Реальные F1-машины (например, Mercedes или Ferrari) снимались во время гонок с помощью специальных камер. Затем в постпродакшене (с элементами VP) их «перекрашивали» в вымышленный дизайн APXGP — черно-золотые болиды команды из фильма. Это делалось с помощью техник, аналогичных «Лучший стрелок: Мэверик» (где самолеты «рескиннили»).
- VFX-супервайзер Райан Тудхоп (Ryan Tudhope) использовал архивные кадры гонок, добавляя APXGP-машины в реальные сцены. Например, в сценах на трассе Монцы или Спа-Франкоршам добавляли виртуальные трибуны, дождь или гравий, чтобы усилить драму. Это позволяло синхронизировать съемки с реальными событиями, но без риска для пилотов.
- Результат: Зрители видят «реальные» гонки, где Питт (Сонни Хейс) обгоняет Льюиса Хэмилтона или Шарля Леклера, хотя актеры не участвовали в настоящих заездах.
- Съемки в студии с LED-экранами и трекингом:
- Для сцен в гаражах, пит-лейнах или симуляторах использовались LED-стены для создания виртуальных фонов (трассы, толпы зрителей). Система трекинга (например, на базе OptiTrack) отслеживала камеру, чтобы окружение «двигалось» синхронно.
- В одном из промо-материалов (не в самом фильме, но иллюстрирующем подход) Red Bull использовал виртуал продакшн для съемок RB19 на «лунной трассе» или в Манхэттене — без выезда из студии в Йоркшире. Аналогично в «F1» студии вроде Framestore (Монреаль, Лондон, Мумбай) создавали виртуальные окружения для тестовых сцен или флэшбеков (авария Хейса в 1993 году).
- Преимущество: Актеры видели «живой» фон во время съемок, что улучшало их игру (например, реакции на «обгоны»).
- Интеграция с реальными камерами и VFX:
- Apple и Sony разработали кастомные камеры: «sensor-on-a-stick» (от FX6 Sony) и модули на базе iPhone (с ProRes-кодеком, ND-фильтрами и A17 Pro-чипом). Эти устройства монтировались на реальные F1-машины для onboard-съемок, передавая живые HD-фиды (до 8–9 камер одновременно). В виртуал продакшн их комбинировали с виртуальными элементами — добавляли блики, дождь или «фейковые» аварии.
- Льюис Хэмилтон (продюсер) и Тото Вольф (Mercedes) консультировали: Вольф предложил начинать с реальных F2-машин, а не «киношных». Виртуал продакшн позволил добавить «невозможные» углы, как вид из кокпита на 300 км/ч.
- Постпродакшн: сотни часов реального реальных съемок «замедляли» (с 25 до 24 fps) и добавляли motion blur («размытие в движении») для кинематографичности. VFX-студии обработали сцены, чтобы виртуальные машины «сливались» с реальными (например, коллизия с Хэмилтоном в финале).
Преимущества и вызовы применения VP
- Реализм и экономия: VP снизило риски (актеры не рисковали жизнью в реальных гонках) и затраты на локации. Фильм собрал 613 млн долларов, став самым кассовым автоспортивным кино.
- Вызовы: Строгие правила F1 ограничивали съемки (всего 9 минут на прогревочный круг). Забастовка SAG-AFTRA в 2023 году задержала производство, но дала время на доработку VP-элементов. Критики отметили «визуальный шум», но похвалили «иммерсивность» (рейтинг 7.8 на IMDb).
- Влияние на индустрию: «F1» — пример «гибридного» подхода: 70 % практических съемок + 30 % VP / VFX. Это вдохновило на похожие проекты, как промо Red Bull с VP.
В целом, виртуал продакшн сделало «F1» не просто фильмом, а «погружением в спорт», где виртуальное усиливает реальное. Если вы фанат гонок, то смотрите в IMAX — эффект максимальный. Фильм доступен в кинотеатрах и на Apple TV+.
